Kode Kreatiboaren inguruko 1.go topaketa

Kode Kreatiboaren hirugarren saioaren eta Teknotrakitana Encounter topaketaren lehenengo topaketaren laburpena.
Aurreko postan ikus dezakezuen bezala, hiru saiotan gai hauei buruz zerbait finkatzea oso zaila da. Hortaz, hirugarren saioa beste modu batean planteatu genuen. Aurrera egiteko jende gehiago behar genuela ikusi genuen. Taldea osatzen dugun 4-5 pertsona gutxi dira ezohikoa eta errealitate desberdinak dituen gai honetarako. Eta… gai honen inguruan pertsona gehiago biltzen baditugu? Karlos G. Liberal, taldeko koordinatzailea, Tekntotrakitana Encounter topaketaren antolaketan sartuta zegoela aprobetxatuz, kode kreatiboaren inguruan jarduteko espazio aproposa sortzeko aukera ikusi genuen.
Tekntotrakitana Encounter Huarte Arte Garaikideko Zentroan 4 egunetan zehar liberatutako espazio bat da. Bertan, tailerrak, hitzaldiak, emanaldiak eta, garrantzitsuena, gauzak jaigitzeko aukera eman zuen giro aproposa prestatu ziren. Eta horrela izaten da, egun horietan zehar kapitalismoak atrofiatzen dituen burmuineko beste zatiekin pentsatu ahal izan genuen.
Hirikilabsen saioa hau nola izan zitekeen pentsatu genuen. Saio osoa grabatuta daukagu, baina momentuz parte hartzaileen eta egin genuenaren laburpena egingo dugu.
Fernando Vargas handiak Puredaata inguruko tailer batekin hasi zuen topaketa, programazio bisualaren barneko totemetako bat.
Ondoren aurkezpena hasi zen. Diana Francok, Hirikilabs hiri laborategiko koordinatzaileak, taldea aurkeztu zuen. Karlos G. Liberalek lantealdean garatutako lana, topaketaren programa eta kode kreatiboaren inguruko bere ikuspuntua aurkeztu zituen.
Aurkezpena eta gero, topaketara gonbidatutako pertsona talde batek bere ikuspuntuak gehiatu zituen.
Abelardo G. Fournierrek gonbidatuen txanda iriki zuen, “Zer ulertzen dut nik kode kreatibo gisa”.

Abelardo G. Fournier @ TE014T from Teknotrakitana on Vimeo.

Enrike Hurtado Mendietak musika eta soinu esperimentazioan lan egiten du, formazio artistikoa dauka eta kodea soinuarekin lan egiteko erabiltzen du.
Patxi Araujo Irakaslea, artista eta vvvv “programatzailea”, “sortzearen” ekintzan asmo bat egon behar duela kontatu zuen
Xavier Gostek programatzea semantika hutsa dela esan zuen, galderak egitea besterik ez.
Topaketak kodearen inguruan hitz egin zuenez, “kodeak” bere protagonismoa izan behar zuen. Xavi, Patxi eta Enrikeri joko bat egitea proposatu zitzaien, zirkulu bat programatzea bakoitzak bere inguruneaz baliatuz, eta ondoren norberak bere zirkulua, eta hortaz, bere kodea, azaltzea. Esperientzia aparta izan zen hiru pertsona batera programatzen, kodea egiten, ikustea.
Topaketaren hurrengo zatia mahainguru bat izan zen, 25-30 pertsona inguru egon ziren bertan kode kreatiboaren inguruan hitz egiten (ohituratuta gaudenerako, jende asko).
Hitz egin, grabatu eta bizitako guztiarekin lantaldeak manifestu bat egin nahi du, “Kode kratiboaren manifestua”. Ideia elkarrizketak, eztabaidak eta kodeataz nahiz erabiltzeko beste moduetaz hitz egiteko espazio gehiago liberatzea baimentzen duen tresna bat izatea da.
Hurrengo geltokia, manifestua. Berri gehiago, laster.

Primer encuentro sobre código creativo

Resumen de la tercera sesión de código creativo y del primer encuentro Teknotrakitana Encounter.
Podéis ver en el anterior post lo difícil que resulta concretar en tres sesiones todo lo que se puede abarcar sobre estos temas. Así que la tercera sesión la planteamos de otra manera. Vimos claro que para avanzar no lo podíamos hacer solos. Las 4-5 personas que conformamos el grupo son pocas personas para un tema tan poco común como este y con realidades muy diferentes. Y nos dijimos ¿si nos juntamos con más personas para poder hablar del tema? Así que, aprovechando que Karlos G. Liberal, coordinador del grupo, estaba muy implicado en la organización del Tekntotrakitana Encounter, vimos la oportunidad de crear un espacio propio en el encuentro para hablar sobre el código creativo.
Tekntotrakitana Encounter es un espacio liberado durante 4 días en El centro de arte contemporáneo de Huarte durante los cuales se organizaron talleres, charlas, actuaciones y lo más importante, un ambiente preparado que permitió que las cosas fluyeran. Y así ocurre, durante esos días pudimos pensar con otras partes del cerebro que de normal el capitalismo atrofia.
En Hirikilabs pensamos cómo podría ser esta sesión. Tenemos grabada toda la sesión, pero de momento hacemos un pequeño repaso de los participantes y de lo que hicimos.
El gran Fernando Vargas arrancó con un taller muy especial de Puredaata, uno de los totems dentro de la programación visual.
A continuación comenzó la presentación. Diana Franco, coordinadora del laboratorio ciudadano Hirikilabs presentó el grupo. Karlos Liberal se ocupó de explicar el trabajo realizado en el encuentro y cual sería la dinámica del día, así como su visión al respecto del código creativo.
Tras la presentación, un grupo de personas invitadas a los encuentros también aportó «sus» puntos de vista.
Abelardo G. Fournier fue quien abrió la ronda de invitados, con su aportación entorno a «Qué entiendo por código creativo».
Enrike Hurtado Mendieta Trabaja en la experimentación musical y sonora, de formación artística y usa el código para trabajar con el sonido.
Patxi Araujo Profesor, artista, «programador» de vvvv contó que tiene que haber un propósito en la acción de «crear».
Xavier Gost contó que programar es sólo una cuestión semántica, y una cuestión de hacer preguntas.
Como el encuentro trataba de código, «el código» tenía que tener su protagonismo. Se propuso a Xavi, Patxi y Enrique que se prestaran a hacer un juego, que programaran un círculo y que cada uno usara su entorno para hacerlo, y que luego explicaran su círculo y, en consecuencia, su código. Fue una gran experiencia ver simultáneamente a tres personas programar, hacer código.
La siguiente parte del encuentro de código creativo fue una mesa redonda, donde hubo entre 25-30 personas (mucha gente, para lo que estamos acostumbrados) hablando sobre «código creativo».
Con todo lo hablado, grabado y vivido el grupo quiere hacer un manifiesto, «El manifiesto del código creativo». La idea es poder tener una herramienta que permita entablar conversaciones, debates y liberar más espacios para hablar del código y otras formas de usarlo.
Próxima parada, el manifiesto. Más noticias, próximamente.

Hirikikas Urtarrila: Montessori materiala sortzeko lantegia

Urtarrilak 21 eta 28 16:00etatik 20:00etara
Iñaki Zalba (Taupa Taupa), Karlos G. Liberal eta Miren Arresek dinamizatuta
Izen-ematea: http://www.tabakalera.eu/programa/montessori-materiala-sortzeko-lantegia/
Proiektu irekien deialdiaren bidez Hirikilabsen denbora batez lanean aritu ostean, Taupa Taupak Montessori lan metodologian oinarritutako material batzuk diseinatu ditu laser mozketa bidez hauen erreprodukzioa ahalbideratzeko. Lantegi honetan proiektu hau hurbiletik ezagutuko dugu eta Montessori metodologiaren oinarriak eta laser mozketaren prozesuak ere bai.

Hirikikas Enero: Taller para crear materiales Montessori

21 y 28 de enero de 16 a 20h
Dinamizado por Iñaki Zalba (Taupa Taupa), Karlos G. Liberal y Miren Arrese
Inscripción: http://www.tabakalera.eu/es/programa/montessori-materiala-sortzeko-lantegia-3/
Tras un período de trabajo de laboratorio en Hirikilabs como proyecto resultante de la convocatoria abierta, Taupa Taupa ha diseñado algunos materiales utilizados en la metodología Montessori para que sea posible su reproducción a través del corte laser. En este taller tendremos la ocasión de conocer de cerca el proyecto y las bases de la metodología Montessori, así como el proceso de corte láser de los materiales.
 

Ikaskuntza Areagotuak (3. saioa)

Ikaskuntza Areagotuak lantaldeak bere azken saioa abenduaren 2an aurrera eraman zuen, urtean zehar izandako topaketen inguruko gaiak jorratzeko proiektua bukatzeko asmoz.
Bigarren saioaren bukaeran, talde bezala jakitea eta boterea interesatzen zaizkigulaz ohartu ginen, haien artean erabat lotuta bait daude, eta gure praktika pertsonaletako problematikak zeharkatzen bait dituzte. Hau da, ezagutzak boterearekin erlazioa dauka per se, batzuk besteak baina legitimoagoa diren jakiteak dauden neurrian. Honekin lotuta, hainbat ahotsek beste batzuk baina botere handiagoa dute eta horregatik ezagutza ekoizteko “ahaltsuagotzat” hartzen dira.
Lantalde honek ikaskuntza nola gertatu edo artikulatzen den pentsatzen saiatzen badu, oinarrizkoa iruditzen zaigu “jakitea botere bezala” ideia jorratzea. Gai hauek kezkatzen gaituzte:
Jakitea deszentralizatzea posiblea da?
Hainbat ezagutza baliozkoan bilkatu eta beste batzuk baztertzeko formak antzematea posiblea da?
Azterketak edo inteligentziako testak bezalako mekanismoen bidez jakitea neurtzea posiblea da?
Jakintsuaren” eredua guztiz arautua, antropozentrikoa, gizonezkoa eta okzidentala dela kontuan izanda, hainbat pertsona beste batzuk baina “jakintsuagoak” bezala agertzearen errealitatea desartikulatzea posiblea da?
Bizi garen gizarte-marko honetan, ardurak bizitzaren ardatz bilakatzea posiblea da?
Taldearen erronka, hortaz, ikaskuntza jakitearen bestelako formak ekoizteari lotzea da, ezagutza neutral eta objektiboaren ideiatik urrunduta. Horretarako, saio/tailer bat antolatzea erabaki dugu, hausnarketa kolektiboko on-line kanpaina ideiatik abiatuta. Tailerra datorren 2015eko urtarrilaren 17an izango da eta bertan 2014 urtean zehar jardundako lau kontu nagusien inguruan hitz egingo dugu:
– Zenbait ahots beste batzuk baina legitimoagoak dira (liderraren figuraren inguruko hausnarketa)
– Ezagutzarako instituzionalizazio desberdin eta horizontalago berri bat sortzea posiblea da?
– Jakite hegemonikoak sortzen dituzten botere hegemonikoak: zeintzuk dira hauek sortzen dituzten jakite edo egiturak?
– Zeintzuk dira gure gizartearen erdian dauden jakiteak?

Kanpaina hau online gertatuko da medio honetako ohiko lengoaia erabiliz (memeak, txioak, postak, mailak…), elkarrizketa hauek sarean organikoki biderkatzeko helburuarekin. Alde batetik, taldea osatzen dugun pertsona guztien kezkak isladatuko dira. Bestetik, sare sozialak ohiko ezagutza guneetatik kanpo dauden kanalak direla uste dugu, dugun asmorako oso eraginkor, azkar eta aproposak.
Horregatik Felipe GGil gonbidatu dugu, María Yáñez eta Lucas Tello-rekin batera EMBED.at-ek sustatutako Ikusentzuneko Narratiben inguruko tailerraren koordinatzailea. Felipek ikusentzuneko mikronarratiben (memeak, gif animatuak, vimeak…) inguruko bere hausnarketa eta esperientzia eskainiko ditu, on-line kanpainarako pieza eta edukiak ekoizten lagunduko digutenak.
Saio hau topaketa arin, dibertigarri eta emankorra izatea nahi dugu. Ikaskuntza Areagotuak lantaldearen errepaso azkar bat egingo dugu; “Jakitea eta Boterea” kontzeptua eta kanpaina egituratzen dituzten lau ardatzak kokatuko ditugu; Felipek mikronarratiben nolako eta zergatien inguruan hitz egingo digu…; eta nagusiki kanpaina hedatzeko baliagarriak izango diren txio eta memeak sortuko ditugu. Jardunaldia era ludikoan bukatzea aurreikusten dugu, memeen poteo-pegatze-hedatze analogikoarekin.

Aprendizaje Expandido (sesión 03)

El grupo de trabajo Aprendizaje Expandido vinculado a Hirikilabs, celebró su tercera sesión presencial el pasado 2 de diciembre con el objetivo de terminar de dar forma a un proyecto con el que abordar las cuestiones y retos que entre todas hemos ido discutiendo a lo largo de nuestros encuentros.
Hacia el final de la segunda sesión detectamos que como grupo nos interesa la relación entre saber y poder como dos elementos completamente vinculados entre sí, y que atraviesan de una forma u otra todas las problemáticas de nuestras prácticas personales. Es decir, el conocimiento tiene per se relación con el poder en la medida en que hay ciertos saberes más legítimos que otros. También existen voces que tienen más poder que otras y que por ello son leídas como “más capacitadas” para producir conocimiento.
Si este grupo de trabajo intenta pensar en los modos en que el aprendizaje sucede o se articula, nos parece fundamental abordar la idea de saber como poder. Nos preocupan cuestiones como:
¿Es posible descentralizar el saber?
¿Es posible detectar las formas en que algunos conocimientos se convierten en válidos frente a otros que son apartados?
¿Es posible medir el saber a partir de mecanismos como exámenes, test de inteligencia?
¿Es posible desarticular el hecho de que ciertas personas aparezcan como ‘mas sabias’ frente a otras, teniendo en cuenta que el modelo de ‘sabio’ es completamente normativo, antropocéntrico, masculino y occidental?
¿Es posible, en un marco social como el que habitamos, poner los cuidados en el centro de la vida?
El reto común del grupo es por lo tanto vincular el aprendizaje a otras formas de producir saber, alejadas de la idea de conocimiento neutral y objetivo. Para ello, hemos decidido organizar una sesión/taller a partir de la idea de campaña on-line de reflexión colectiva. El taller será el próximo 17 de enero de 2015, y en él conversaremos en torno a cuatro cuestiones fundamentales sobre las que hemos girado en 2014:
– Hay voces más legítimas que otras (reflexión sobre la figura del líder)
– ¿Es posible crear una nueva institucionalización, más diversa y horizontal, para el conocimiento?
– Poderes hegemónicos que crean saberes hegemónicos: ¿cuáles son los saberes o estructuras que los generan?
– ¿Cuáles son los saberes que están en el centro de nuestra sociedad?
Esta campaña ocurrirá on-line utilizando los lenguajes habituales en este medio (memes, tweets, posts, mails…), con el objetivo de amplificar estas conversaciones multiplicándolas de forma orgánica en la red. Por un lado se trasladarán las inquietudes que nos acompañan a todas las personas que integramos el grupo. Y por otro, entendemos que las redes sociales son canales que están fuera de los espacios de conocimiento tradicionales, muy eficaces, rápidas y adecuadas para nuestro propósito.
Por ello hemos invitado a participar en esta sesión de trabajo a Felipe GGilquien junto a María Yáñez Lucas Tello es uno de los coordinadores del taller sobre Narrativas Audiovisuales impulsado por EMBED.at.. Felipe aportará sus reflexiones y experiencia sobre micronarrativas audiovisuales (memes, gifs animados, vimes,…) que nos ayudarán a la hora de producir las piezas y contenidos de la campaña on-line.
Queremos que esta sesión sea un encuentro ágil, divertido y productivo. Haremos un breve repaso del trabajo del grupo Aprendizaje Expandido; situaremos el concepto de ‘Saber y Poder’ y los cuatro ejes que vertebran la campaña; Felipe nos hablará de los cómos y porqués de las micronarrativas…; y produciremos principalmente tweets y memes que nos sirvan para movilizar la campaña. Prevemos terminar la jornada de forma igualmente lúdica con un poteo-pegada-distribución de los memes en versión analógica.

Artisau Berriak (3.saioa)

Abenduan artisau berrien lantaldeko hirugarren eta azken saioa izan genuen. Saioaren helburua Eginzaleak! Artisau Berrien ekitaldian izandako parte hartzearen balorazioa egitea izan zen. Batez ere, planteatutako proposamen edo proiektuek hiritar desberdinak laborategira hurbiltzeko balio izan duten ikustea. Hortaz gain, maker kulturako balore, praktika eta joerak (zuk-zeuk-egin, tutorialak, kode irekia, prototipatze azkarra, online/offline elkarlana, etab.)
Balorazioak hurrengo hauek izan ziren:
Moda, Skate eta Sukaldaritza Tailerrak
Taldea: Axier Iturriza eta Lide Zatarain -Surfin the Street-, Silvia Vaqueriza, Iñaki Albistur eta Raquel Ares – Arquimaña- (http://vimeo.com/113698466 )
Jarduerak: Lansaioetan identifikatutako pertsonengan pentsatutako gaiak jorratuko dituzten hainbat jarduera, tailer formatuan.
Hiritarren profilak: sortzaileak (arkitektoak, moda diseinatzaileak, artisauak, artistak…), kirolariak – hiri-kultura  (skaterrak, surfistak, txirrindulariak), sukaldariak, hezitzaileak, amateur publikoa orokorrean
Helburuak: Fabrikazio digitaleko heziketa eta hedapena. Teknologia honen aplikazio berrien hurbilpena sormen diziplinetara – moda diseinua-, hiri kulturan – skate – edo sukaldaritzan.
Konklusioak:
– Fabrikazio digitalak eta teknologiak eremu hauen inguruan izan dezaketen ikerketa praktiko nahiz teoriko ildo berriak diseinatzeko aukera dago.
– Kode kreatibo lantaldearekin elkarlanean hasi beharko litzateke.
– Artisau berrientzako proiektu deialdiak egon beharko lirateke.
Baliabideak / tutorialak:
http://hirikilabs.tabakalera.eu/blog/2014/12/25/resultado-taller-moda-tecnologia-y-fabricacion-digital/
http://hirikilabs.tabakalera.eu/blog/2015/01/01/resultado-skateboard-diy/
http://hirikilabs.tabakalera.eu/blog/2015/01/08/fabcook-emaitzak/?lang=eu 
Robotika tailerra / Elektronika zure eskuekin tailerra
Mar Delgadok eskainita (http://vimeo.com/113699022 )
Ekintzak: Robotika eta oinarrizko elektronika tailerrak 5 eta 16 urte bitarteko gaztetxoentzat.
Hiritarren profilak: umeak eta gaztetxoak.
Helburuak: Hezkuntza informala robotika eta elektronikan
Konklusioak: 
– Gurasoen interesa dago eremu honetan umeentzat tailerrak eskaintzeko.
Baliabideak:
https://filobotica.wordpress.com/2014/12/15/eginzaleak-2014/
Proiektua: Autoediziorako Plotterra
Lauren Aliendek aurrera eramanda ( http://vimeo.com/113692138 )
Hiritarren profilak: sortzaileak (arkitektoak, moda diseinatzaileak, artisauak, artistak…), ikusentzunekoak, hezitzaileak, amateur publikoa orokorrean.
Helburuak: edizioa, paper-erreprodukzioa eta arte grafikoan aplikatuta kode irekiko tresnek eskainitako sormen aukeren frogatzea.
Konklusioak:
– Jarduera praktiko baten diseinu eta burutzea, tresna hau tailer baten erabiliz. Tuorial bat idatzi.
– Fabrikazio digitalaren baita honek arte grafiko eta edizioan duen eraginaren inguruan lan ildo bat irekitzeko aukera.
Proiektua: Vermicompostera
Ivan Blascok aurrera eramanda http://vimeo.com/113691895
Hiritarren profilak: arrantzaleak, teknologoak, hezitzaileak, amateur publikoa orokorrean
Helburuak: Arduino kode irekiko plataforma oinarritzat hartuta vermicompostera interaktibo bat diseinatzea.
Konklusioak:
– Zuk zeuk zure vermicompostera egiteko tailer bat eskaintzea. Arduinora eta oinarrizko elektronikara sarrera. Tutorial bat egitea.
– Kode kreatibo lantaldearekin elkarlana.
Lantaldearen inguruko beste balorazioak edota Donostian artisau berrien komunitate bat sortzen laguntzeko aurrerantzean egiteko ekintzak:
Sarrera mailaz gain beste mailetako tailerrak eskaintzea.
Hirikilabs Donostiako artisau berrien topaeta espazioa izatea.
Gaur egungo lantaldearen formatua birpentsatzea / Ikerketa ildoak definitu.
Jarraipena: artisau berriei ikuspena ematen jarraitzeko formulak bilatzea: proiektu deialdiak, hitzaldiak, tailerrak, etab.
Laborategiari ikuspena emateko agente lokalekin elkartzasunak sortzea.
Beste lantaldeekin kolaboratzea / Zeharkako ikerketak
Maker kulturan interesatutako hiritarren datu-base bat sortzea.

Nuevos Artesanos (sesión 03)

En Diciembre tuvimos la tercera y última sesión del grupo nuevos artesanos. El objetivo de la sesión fue realizar una valoración sobre nuestra participación en el evento Eginzaleak! Nuevos artesanos. Sobre todo, concretar si las propuestas o proyectos elegidos habrían servido para acercar a los diferentes perfiles de ciudadanos al laboratorio. Así también para transmitir valores, prácticas y tendencias propias de la cultura maker (háztelo-tu-mismo, tutoriales, código abierto,  prototipado rápido, trabajo colaborativo online/offline,  etc).
Las valoraciones fueron las siguientes:
Talleres Moda, Skate y Cocina
Grupo: Axier Iturriza y Lide Zatarain -Surfin the Street-, Silvia Vaqueriza, Iñaki Albistur y Raquel Ares – Arquimaña- (http://vimeo.com/113698466 )
Acciones: Serie de actividades en formato taller con temáticas que pudieran resultar de interés a los ciudadanos detectados durante las sesiones de trabajo.
Perfiles de ciudadanos: creativos (arquitectos, diseñadores de moda, artesanos, artistas…), deportistas – cultura urbana (skaters, surfers, ciclistas), cocineros, educadores, publico amateur en general.
Objetivos: Formación y divulgación de técnicas de fabricación digital. Aproximación a nuevas aplicaciones de la tecnología en disciplinas  creativas – diseño de moda-,  en la cultura urbana – skate- o en la cocina.
Conclusiones:
– Posibilidad de diseñar nuevas lineas de investigación, tanto prácticas como de reflexión teórica crítica, sobre al impacto de la fabricación digital y tecnología en estos ámbitos.
– Comenzar a colaborar con el grupo de trabajo código creativo.
– Convocatorias de proyectos para nuevos artesanos
Recursos / tutoriales:
http://hirikilabs.tabakalera.eu/blog/2014/12/25/resultado-taller-moda-tecnologia-y-fabricacion-digital/
http://hirikilabs.tabakalera.eu/blog/2015/01/01/resultado-skateboard-diy/
http://hirikilabs.tabakalera.eu/blog/2015/01/08/resultados-fabcook/
Taller de robótica / Taller de electrónica con tus manos
Impartido por: Mar Delgado (http://vimeo.com/113699022 )
Acciones: Talleres de electrónica básica y robótica a niños de entre 5 y 16 años.
Perfiles de ciudadanos: público infantil.
Objetivos: Educación no formal en robótica y electrónica creativa
Conclusiones: 
– Interés de los padres por la formación gratuita en este ámbito para niños.
Recursos:
https://filobotica.wordpress.com/2014/12/15/eginzaleak-2014/
Proyecto: Autoedición Plotter
Realizado por: Lauren Aliende  ( http://vimeo.com/113692138 )
Perfiles de ciudadanos: creativos (arquitectos, diseñadores de moda, artesanos, artistas…), audiovisuales, educadores, publico amateur en general.
Objetivos: Demostración de las posibilidades creativas que ofrecen las nuevas herramientas de código abierto aplicadas a la edición, reproducción en papel y el arte gráfico.
Conclusiones:
– Diseño y realización de una actividad práctica utilizando esta herramienta en un taller.
Creación de un tutorial
– Posibilidad de abrir una linea de investigación sobre el fabricación digital y su incidencia en el arte gráfico/ edición
Proyecto: Vermicompostera
Realizado por: Iván Blasco ( http://vimeo.com/113691895 )
Perfiles de ciudadanos: pescadores, tecnólogos, educadores, publico amateur en general
Objetivos: Utilizando la plataforma de código abierto arduino diseñar una vermicompostera interactiva.
Conclusiones:
– Realización de un taller para explicar cómo fabricarte-tu-mismo tu propia vermicompostera. Introducción a Arduino y electrónica básica. Creación de un tutorial.
– Colaboración con el grupo de trabajo código creativo.
Otras valoraciones sobre el grupo de trabajo o futuras acciones que podrían beneficiar a crear una comunidad de nuevos artesanos en Donostia:
Talleres no solo de iniciación. Ofrecer diferentes niveles.
Hirikilabs como espacio de encuentro de nuevos artesanos en Donostia.
Re-diseñar el formato del grupo de trabajo actual / Definir lineas de investigación.
Continuidad / Buscar formulas para seguir dando visibilidad a los nuevos artesanos : convocatorias de proyectos, conferencias, talleres, etc.
Generar algún tipo de alianza con agentes locales para dar mas visibilidad al laboratorio.
Colaborar con otros grupos de trabajo / Investigaciones transversales.
Crear una base de datos de ciudadanos interesados en la cultura maker.

Kultura Baliabide Partekatua (3.saioa)

Donostiako prokomun kulturalen gida da Kultura Baliabide Partekatua lantaldearen amaierako proposamena.
Ez dugu gida turistiko edo hiriko gida bat bezala ulertzen, Donostialdeko prokomunarekin erlazionatutako problematikak eztabaidatzeko topaketa leku bezala baizik. Kultura librearen etikan inspiratuta dago baita prokomunaren pentsamenduan ere; nahiz eta ez den hauetara mugatzen, praktiketan teorietan baina gehiago eta esperientzietan nahiz antolaketa-modeloetan definizioetan baino oinarritzen baita. Hau da, ez dugu prokomun kulturala zer den mugatu nahi bakarrik, baizik eta kultura komun edo baterako kuturen inguruan – hemen eta orain – hitz egiten dugunean jokoan dagoenari buruz hiritarrekin eztabaidatzea
Taldean hasierako kontzeptua, hainbat formatue eta edukiak enfokatzeko ildo orokorrak perfilatu ditugu. Horti aurrera, gida norabide hori edo beste batzuetan garatzen jarraitu daiteke, bertan parte hartzen duten pertsona eta kolektiboen arabera. Buruan daukaguna zera da, gai oso irekien identifikazioa, horrela atal bakoitzak ikuspuntu desberdina izan dezan, bere lengoaia eta argudiaketekin. Hasierako proposamen honetan, abiatze gai edo puntuak hurrengo hauek dira: liburuaren etorkizuna / elikadura-zirkuitu motzak / norberak kudeatutako kultura / sare banatuak / espazio publikoa / copyright-ari alternatibak / beste ekonomiak / ikaskuntzak / nahasketaren arteak / hiritar zientzia / gobernu irekia / pribazitatea. Gurutzatu eta teilakatzen diren gaiak dira, eta pentsamendu eredu desberdinetatik formulatuta daude: aniztasun hau interesatzen zaigu, honek berak prokomun kulturala duelako.
Edozein kasutan, bai edukiak bai egitura azpitik gora eraikiko dira, pertsonen eta garatzen doazen taldeen lanean oinarrituta egongo dira. Modu honetan, gidak hausnarketa espazio kolektibo gisa funtzionatuko luke, prokomun kulturalak praktikatzeko era desberdinak ikustaraztea posible eginez. Interesatzen zaizkigun galderetako batzuk hurrengo hauek dira: Zeintzuk dira Donostialdeako prokomun kulturalak? Zerk mehatxatzen ditu? Zein modutan babes daitezke? Nori dagokio hau? Zein formatu haz lezake gida honek? Materiala, bisuala, fisikoa, erlazionala,, performatikoa, kokatua… izan beharko luke? Edo, prokomuna defendatzeko, hobe izango litzateke gida hau ez existitzea?
Eztabaida honi hasiera emateko, gida hau 2014ko abenduaren 20an Sukaldean izandako saio publikoan aurkeztea erabaki genuen, non Silvia Nanclares idazle eta kultura-aktibista eta Jorge Campanillas interneten eta jabetza intelektualan aditua den abokatuak parte hartu zuten. Programa osoa hau da:
Kokapena:
Donostiako Prokomun Kulturalen Gidaren prototipoaren aurkezpena
María Ptqk: Prokomun kulturalak. Zer dira eta zergatik babestu.
Rosa Fernández: Kultura prozesu kolektiboak
Silvia Nanclares

Kasuen aurkezpena:
Marc Badal: Elikadura zirkuitu motzak
Jorge Campanillas: Liburutegiei kanona

Silvia Nanclares idazlea, editorea eta kultura-aktibista da. Literaturaren orbitan lan eta ikerketak egiten ditu, mundu editorial eta Kultura Librean. #bookcamping bezalako proiektu kolektiboak garatu eta sustatu ditu, ikerketa editorial eta artxibo kolektibo lanetan dabilena. Periodikoki Diagonal edo eldiario.es bezalako medioekin kolaboratzen du. Gaur egun Medialab-Pradoko Libro Libre lan ildoan lan egiten du mediatzaile-ikertzaile bezala.
Jorge Campanillas Informazio eta Komunikazioetako Teknologietako Zuzenbidean abokatu aditua da. Zuzenbidearen adar honek datu pertsonalen babesa, merkataritza elektronikoa, jabetza intelektuala, publizitatea, administrazio elektronikoa, gobernu irekiko politikak (open government), transparentzia, informazio publikoaren berrerabilpena (open data) eta parte hartzea bezalako gaiak jorratzen ditu.

Cultura Como Recurso Común (sesión 03)

La guía de los procomunes culturales de Donostia es la propuesta final que surge de nuestro grupo de trabajo. No lo entendemos como una guía turística o una guía de ciudad sino como un marco de encuentro para debatir sobre las problemáticas relacionadas con el procomún en el territorio de Donostialdea. Está inspirada por la ética de la cultura libre y el acceso abierto así como por el cuerpo de pensamiento en torno al procomún; pero no se reduce a ellos, pues se ubica más en las prácticas que en las teorías, más en las experiencias y los modelos de organización que en las definiciones. Es decir, no pretendemos tanto acotar qué es un procomún cultural como facilitar el debate ciudadano sobre lo que está en juego cuando hablamos – aquí y ahora – de cultura común o culturas en común.
Desde el grupo hemos perfilado el concepto de partida, algunos posibles formatos y las líneas generales a través de las cuáles podrían enfocarse los contenidos. A partir de ahí, la guía puede ser desarrollada en esa dirección o en otras, en función de las personas y colectivos que intervengan en ella. Imaginamos una identicación de temas de carácter muy abierto y no-exhaustivo, de modo que cada sección albergue un enfoque diferente, con sus respectivos lenguajes y argumentaciones. En nuestra propuesta inicial estos temas o puntos de arranque son: futuro del libro / circuitos cortos alimentarios / cultura auto-gestionada / redes compartidas / espacio público / alternativas al copyright / otras economías / aprendizajes / artes de la remezcla / ciencia ciudadana / gobierno abierto / privacidad. Áreas temáticas que se cruzan y se solapan, y que están formuladas desde modelos pensamiento o lugares de enunciación en sí mismos diferentes: esa diversidad nos interesa por lo que tiene, en sí misma, de procomún cultural.
Pero en todo caso, tanto los contenidos como la estructura se construirían de abajo a arriba, a partir del trabajo de las personas y grupos que los fueran desarrollando. De esta manera, la guía funcionaría como un espacio de reflexión colectiva, que hiciera visibles una pluralidad de maneras de practicar los procomunes culturales. Algunas de las preguntas que nos interesan son: ¿Cuáles son los procomunes culturales en el territorio de Donostia? ¿Qué los amenaza? ¿De qué manera se pueden proteger? ¿A quién le corresponde hacerlo? ¿Qué formato podría tomar esa guía? ¿Debería ser material, visual, física, relacional, performática, situada…? ¿O, para defender el procomún, sería mejor que no existiera?
Para iniciar ese debate, decidimos presentar la guía en una sesión pública en Sukaldea, el sábado 20 de diciembre de 2014, en la que contamos con la participación de la escritora y activista cultural Silvia Nanclares y el abogado especializado en internet y propiedad intelectual Jorge Campanillas. Este es el programa completo:
Puesta en situación:
Presentación del prototipo de Guía de los Procomunes Culturales de Donostia
Maria Ptqk Procomunes culturales. Qué son y por qué protegerlos.
Rosa Fernández
Procesos culturales colectivos
Silvia Nanclares
Presentación de casos:
Marc Badal: Circuitos cortos alimentarios
Jorge Campanillas: Cánon a las bibliotecas
Silvia Nanclares es escritora, editora pro­am y activista cultural. Trabaja e investiga en la órbita de la literatura, el mundo editorial y la Cultura Libre. Ha desarrollado e impulsando proyectos colectivos como #bookcamping, centrado en investigación editorial y colectivo de archivo. Colabora periódicamente en medios como Diagonal o eldiario.es. Actualmente trabaja como mediadora­investigadora en Medialab Prado en la línea de trabajo Libro Libre.
Jorge Campanillas es abogado especializado en Derecho de las Tecnologías de la Información y Comunicaciones, una rama del derecho que aborda materias como protección de datos de carácter personal, comercio electrónico, propiedad intelectual, publicidad, administración electrónica, políticas de gobierno abierto (open government), transparencia, reutilización de la información pública (opendata) y participación.

Fab&Cook emaitzak

Fab&Cook. Fabrikazio digitala eta sukaldaritza.
Tailer honen helburua sukaldaritzan interesatutako hiritarrei fabrikazio digitaleko tresnek sukaldaritza mundua zein modutan lagundu edo egiteko era berriak eskaintzea da.
Horretarako parte hartzaileei fabrikazio digitaleko tresnak zeintzuk diren (laser mozketa, 3D inprimaketa, fresatzea) eta nola funtzionatzen duten azaldu genien, eta hainbat erreferentzia erkutsi genituen, besteak beste ikerketarekin erlazinatutakoak, teknologia aurreratua erabiltzen dituzten proiketuak edo janariarekin edo DIYarekin erlazionatutako ekimenak.
Erreferentziak:

robotsingastronomy.com

www.naturalmachines.com

Edible Growth, Chloé Rutzerveld+TNO
3D Ventures, Candy , www.kickstarter.com
The Sugar Lab, 3DSystems , Chefjet
Makerbot Frostruder MK2
www.thingiverse.com
Universidad de Exeter, extrusor de chocolate
RepNap
Hot Pop Factory

Martha Stuart + Makerbot

Design Nori
Altered Appliances, Piet Zwart Institute de Rotterdam
Dangerous Popsicles, boldoritalic.com, www.instructables.com
Printmeneer, www.etsy.com
Ariketa:
Amaitzeko, parte hartzaileei ariketa bat proposatu zitzaien: erakutsi ditugun fabrikazio digitaleko tresnak erabiliz galletak mozteko gailu bat egitea, kasuhonetan 3D inprimaketarekin.
Garatutako pieza guztiak Eginzaleak! artisau berrien ferian erakutsi ziren.
Materialak
PET alimentarioa, PLA (plastikoak filamentu eginda, inprimitzeko prest)
Tresnak
Software espezifikoa, 3D inprimagailua
1.GO PAUSUA
Piezaren diseinua
· 3D-tan diseinatzeko softwareren bat erabiltzen badakigu (Sketch up, Rhino, …) gure gailua hasieratik diseinatzeko aukera izango dugu, .stl fitxategi bat sortuz.
· 3D-tan diseinatzeko softwarerrik ez badugu ezagutzen, Nikolaus Gradwohlek (http://www.local-guru.net/blog/) bereziki galletak mozteko gailuak egiteko diseinatutako processing (http://es.wikipedia.org/wiki/Processing) aplikazio bat erabil dezakegu. http://www.local-guru.net/blog/pages/cookiecutter-editor loturan sartzen gara eta gure sistema eragileari dagozkion fitxategiak deskargatzen ditugu.
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Behin hau eginda, deskargatutako .zip fitxategia deskonprimitu eta aplikazioa exekutatuko dugu.
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http://www.local-guru.net/blog/pages/cookiecutter-editor loturan “Generador de cortagalletas” erabiltzeko komandoak aurkituko ditugu.
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Saguarekin puntuen gainean klik eginda, hauek mugitu ditzazkegu eta teklatuaren bidez hurrengo aginduak eman ditzazkegu:
· “c” puntu guztiak birkokatzen ditu zirkulu bat eginez
· “t” irudi bat kargatzen du gida gisa erabiltzeko
· “+” puntua gehitu
· “-“ puntua kendu
· “l” aurretik gordetako fitxategia kargatzeko
· “s” lantzen ari garen fitxategia gorde, beranduago iriki ahal izateko
· “r” momenturarte egindako dena ezabatuz, hasierara eramaten gaitu
· “h” laguntza-leihoa
· ”e” fitxategia .stl formatuan esportatzeko
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Behin diseinua prest dugula, “e” sakatuz gorde eta izena gehituko diogu, amaieran .stl gehituz.
2. PAUSUA
Jada inprimitzera bidaltzeko behar dugu fitxategia daukagu. Horretarako 3D inprimagailuaren softwarea erabiliko dugu. Kasu honetan, guk Ultimaker-en Cura erabiliko dugu, edozein inprimagailurako balio duena eta http://software.ultimaker.com loturan deskargatu dezakeguna.
.stl fitxategia irikiko dugu programa honekin, GCodea (file-> Save Gcode) sortu eta inprimitzera bidaliko dugu.
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3. PAUSUA
Behin inprimituta, erabiltzeko prest dago.
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Resultados Fab&Cook

Fab&Cook. Fabricación digital y cocina.
Este taller pretende mostrar a ciudadanos interesados en el mundo de la cocina como las herramientas de fabricación digital pueden ayudar o aportar nuevas formas de hacer en todo lo relacionado con la comida.
Para ello ofrecemos a los participantes una pequeña presentación en la que explicamos brevemente cuáles son las herramientas de fabricación digital y cómo funcionan (corte láser, impresión 3D, fresado) y mostramos algunos proyectos y ejemplos como referencia de la utilización de fabricación digital en este campo, yendo desde proyectos de tecnología avanzada y soporte de importantes empresas relacionadas con el mundo de la alimentación a proyectos DIY y de investigación que cualquiera de nosotros podría desarrollar.
Referencias:

robotsingastronomy.com

www.naturalmachines.com

Edible Growth, Chloé Rutzerveld+TNO
3D Ventures, Candy , www.kickstarter.com
The Sugar Lab, 3DSystems , Chefjet
Makerbot Frostruder MK2
www.thingiverse.com
Universidad de Exeter, extrusor de chocolate
RepNap
Hot Pop Factory

Martha Stuart + Makerbot

Design Nori
Altered Appliances, Piet Zwart Institute de Rotterdam
Dangerous Popsicles, boldoritalic.comwww.instructables.com
Printmeneer, www.etsy.com
Ejercicio:
Para finalizar, se les propone a l*s participantes un pequeño ejercicio en el que tendrán que diseñar y fabricar un cortagalletas utilizando una de las herramientas de fabricación digital que les hemos mostrado, en este caso, la impresión 3D.
Todas las piezas resultantes fueron expuestas durante la feria de nuevos artesanos Eginzaleak!
Materiales
PET alimentario, PLA (plásticos en filamento listos para imprimir)
Herramientas
Software específico, impresora 3D
PASO 1.
Diseño de la pieza:
· Si sabemos utilizar algún software de diseño 3D (Sketch up, Rhino, …) podemos diseñar desde cero nuestro cortagalletas y generar un archivo .stl.
· Si no sabemos utilizar ningún software de diseño 3D podemos utilizar una aplicación de processing (http://es.wikipedia.org/wiki/Processing) diseñado por Nikolaus Gradwohl (http://www.local-guru.net/blog/) expresamente para la fabricación mediante impresión 3D de cortagalletas.
Entramos en http://www.local-guru.net/blog/pages/cookiecutter-editor y nos descargamos los archivos correspondientes a nuestro sistema operativo.
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Una vez hecho esto descomprimimos el .zip que nos hemos descargado y ejecutamos directamente la aplicación.
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En http://www.local-guru.net/blog/pages/cookiecutter-editor tenemos los comandos para utilizar el Generador de cortagalletas.
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Clickando sobre los puntos con el ratón podemos moverlos y mediante el teclado podemos realizar las siguientes acciones:
· “c” recoloca todos los puntos formando un círculo
· “t” carga una imagen para que podamos usarla de guía
· “+” añade un punto
· “-“ elimina un punto
· “l” carga un archivo de cortagalletas guardado previamente
· “s” guarda el diseño que estamos realizando para poderlo abrir más tarde
· “r” nos devuelve al inicio borrando todo lo realizado hasta el momento
· “h” nos abre una ventana de ayuda
· ”e” exporta el archivo con formato .stl
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Una vez que tenemos el diseño listo, lo guardamos tecleando “e” y añadiendo al nombre del archivo la extensión .stl.
PASO 2.
Ya tenemos el archivo que necesitamos para enviar a imprimir. Para ello utilizaremos el software de la impresora 3D que vayamos a utilizar. En este caso, nosotros usaremos el Cura de Ultimaker que nos sirve para cualquier impresora 3D y nos lo podemos descargar en http://software.ultimaker.com. Abrimos el archivo .stl con este programa, generamos el GCode (file-> Save GCode) y lo enviamos a imprimir.
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PASO 3.
Una vez impreso el cortagalletas ya está listo para usar.
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Skateboard DIY emaitza

SKATEBOARD DIY
Jarraian datorren post honetan, zure skate oholaren eraikuntza prozesua azalduko da CAD diseinu batetik abiatuta. Horretarako ondorengo material eta erremintak beharko dituzu:
MATERIALAK: egurrezko ohola/plastiko erresistentea, lixa, ardatzak, errodamentuak, gurpilak eta torloju/azkoinak.
TRESNAK: ordenagailua, fresatzailea, laser ebaketa, lima, zulagailua, giltza ingelesa eta izar bihurkina.
Materialaren aukerak eragin zuzena izango du gure oholaren emaitzean, material aukera oso zabala eta interesgarria baita.
Hasi aurretik, bideo honetan fabrikazio prozesu osoaren laburpen bat ikus dezakezu:
1. go URRATSA: Ohol formaren diseinua.
Ohola bat aukeratzerako garaian puntu garrantzitsuenetako bat da hau. Luzera, zabalera, “tail” forma, “nose” forma… Edozein marrazketa programa bidez ebaketa diseinua sortuko da eta baita ere ondoren laser ebaketa bidez grabatuko den ilustrazioa.
Behar haina denbora pasa gogoko forma erabakitzen. Horretarako, ondorengo gida
hau irakurtzea gomendatzen da, bertan oholaren forma eta erabilera arteko erlazioa
ederki azaltzen baita: http://www.freeridesurfshop.com/index.php/skate/longboarding/guide-to- longboard-shapes
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2. URRATSA: Oholari forma eman fresatzaile ala kalatzeko zerra bidez.
Gure ohola diseinatuta daukagula, fresatzera bidali behar dugu. Ohola bakoitzerako denbora estimatua ezberdina izango da fresatzailearen, fresaren afilazio, materialaren gogortasun eta oholaren tamainaren arabera.
Fresatzaile faltan bazaude, aukeran, kalatzeko zerra erabil daiteke. Horretarako oinarri bezala txantiloi bat erabili beharko da. Prozesua amaitzean, hertzak limatzea besterik ez da geratuko.
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3. URRATSA: Ohola/lixa pertsonalizatu.
Lehenengo urratsean esan den bezala, ilustrazio bat sortu dezakegu ohol ala lixarentzat marrazketa programa baten bidez. Ilustrazio hau laser ebaketa bidez grabatuko da oholaren atzekaldean ala aurrekaldean itsatsiko den lixan. Grabaketa prozesua amaituta, gurpil ardatzentzarako zuloak egingo dira zulagailuarekin.
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4. URRATSA: Ardatzak, gurpilak eta patinatzera!
Behin lixa jarrita dagoela eta zuloak eginak daudela, ardatzak, errodamenduak eta gurpilak elkartzea besterik ez da geratzen gure “skate”-a prest izateko!
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Izan irudimena eta sortu zure “skate” pertsonalizatua!
 
Hirikilabs – Artisau Berriak Taldea Koordinatzailea
Paola Guimerans
Parte-hartzaileak
Arquimaña – Raquel + Iñaki – www.arqma.es
Silvia Vaqueriza – @silvivaq
Surfing The Street – Lide + Axier – www.surfingthestreet.com

Resultado Skateboard DIY

SKATEBOARD DIY
En el siguiente post se explicará el proceso de la creación de tu “skate” a partir de un diseño en CAD . Para ello necesitaremos los siguientes materiales y herramientas:
MATERIALES: tabla de madera/plástico resistente, lija, ejes, rodamientos, ruedas y tornillos/tuercas.
HERRAMIENTAS: ordenador, fresadora, corte láser, lima, taladro, llave inglesa y destornillador estrella.
La elección del material influirá directamente en el resultado de nuestro “skate”, ya que existe un abanico de materiales muy amplio e interesante.
Antes de comenzar, éste un resumen sobre la fabricación completa:
1. PASO: Diseño de la forma de la tabla.
Es uno de los factores clave a la hora de elegir una tabla. Largura, anchura, forma del “tail”, forma del “nose”… Mediante cualquier programa de dibujo, se crea el diseño de corte, así como la ilustración que después se gravará mediante corte láser. Tómate tu tiempo en decidir la forma deseada. Se recomienda leer esta guía, donde explica perfectamente la relación forma/uso de las tablas: http://www.freeridesurfshop.com/index.php/skate/longboarding/guide-to-longboard-shapes
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2. PASO: Dar forma a nuestra tabla mediante la fresadora o sierra de calar.
Después de diseñar nuestra futura tabla, toca mandarla a fresar. El tiempo estimado para cada tabla cambiará en función de la fresadora en sí, lo afilada que esté la fresa, la dureza del material y el tamaño de la tabla. Como alternativa, a falta de fresadora, se puede cortar mediante una sierra de calar usando una plantilla impresa como base. Cuando acabe el proceso procederemos a limar todos los cantos, hasta redondearlos y darle a la tabla la forma deseada.
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3. PASO: Personalizar la tabla/lija.
Tal y como se ha mencionado en el primer apartado, podremos crear una ilustración tanto para la tabla como para la lija, también con un programa de dibujo. Ésta la gravaremos mediante corte láser ya sea en la parte posterior de la tabla como en la lija, que después pegaremos. Una vez hecho esto, haremos los agujeros correspondientes para los ejes mediante un taladro.
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4. PASO: Ejes , ruedas y ¡a patinar!
Una vez puesta la lija, hechos los agujeros, sólo nos falta poner los ejes, los rodamientos con las ruedas y juntar todo para tener nuestro “skate” listo.
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¡Imaginación y crea tu “skate” personalizado!
 
Hirikilabs – Grupo Nuevos Artesanos Coordinadora
Paola Guimerans
Participantes
Arquimaña – Raquel + Iñaki – www.arqma.es
Silvia Vaqueriza – @silvivaq
Surfing The Street – Lide + Axier – www.surfingthestreet.com